sábado, 28 de febrero de 2015

Día 3

*******continuación día anterior*******

Valerie EXPORT

Eugenia Varsell

*Bill Viola: Arte. Proceso electrónico del momento. Videoperformance -> mueve la cámara. Empieza a trabajar con el lenguaje. 

"Reflecting Pool", 1977. Además, trabaja con parte del inconsciente, viaja, compara entre lo grande - pequeño, lo espiritual... 

"The Passing", 1991. El sonido es imporatante en la obra. Los protagonistas son su madre y él. Está grabada en blanco y negro. Mezcla imágenes del desierto con imágenes de su madre y él.

"The Nantes Tryptic", 1992. El niño que nace hasta su muerte. En color.

A los 4 años, Viola, casi se ahoga -> vida y muerte -> entrar como a una luz -> agua, reflejo, éxtasis, cuerpo en transición -> blanco y negro como memoria -> onírico, lo que sueña.



Otros artistas:

Sandie Benning
Bill Viola
Robert Cahen
Pipilotti Rist
Alan Berliner
Eija- Iiisa Athila
Salla Tykkä
Mabel Palacín
Douglas Gordon
...


Sandie Benning, Milwaukee, Wisconsin, 1973 -> se grababa a si misma. Cámara de juguete.

"A place called Lovely", 1991


Robert Cahen, Valence, Francia, 1945 -> obra para televisión. Insolarización.

"Sept visions fugitives", 1995


Salla Tykkä, Helsinki, 1973 -> Cine. RedOne. Cámara como observador en el performance.

"Lasso", 2000


Pipilotti Rist, Grabs, Sankt Gallen, Suiza, 1962 -> Con lo femenino y el cuerpo. Lo colorido. Desde New York a Europa.

"Sip my Ocean", 1996 -> Videoinstalación.

"Ever is Over All", 1997 


Alan Berliner, Brooklyn, New York, 1956 -> Imagen + Sonido -> varias asociaciones

"The family almbum" -> documental


Mabel Palacín, Barcelona, 1965

"La distancia correcta", 2003


Todo lo que confluye en un lenguaje, el lenguaje audiovisual, se experimenta desde el propio lenguaje, uniendo diferentes estéticas y soportes... Es un lenguaje que navega por diferentes territorios rompiendo fronteras.



**Ejercicio 2: construir el imaginario a partir de un paisaje seleccionado entre tres muestras.**

sábado, 21 de febrero de 2015

Día 2

El lenguaje audiovisual

Tipos de obras audiovisuales, según la intencionalidad que refleje ésta:
  1. Documental
  2. Ficción
  3. Creación


1- Documental

La "captura" de hechos reales con el fin de reflejarlos, someterlos a análisis, o bien crear una película usando documentos audiovisuales ya existentes.
  • Material original grabado por el/la autor/a.
  • Material de archivo.
Un "reportaje", denominación recibida al documental con vocación periodística.

Entendido como ensayo audiovisual.

Trabajan con imágenes de archivo:
  • María Cañas (Sevilla)
  • Daniel García Andújar (Málada)

2- Ficción

Las obras de ficción buscan recrear la realidad y manipularla con el fin de narrar hechos que puedan o no haber ocurrido.

Diferentes géneros: el westero, el drama, la comedia, el thriller, la ciencia-ficción, etc.

También, el documental al pasar por el montaje termina creando una "ficción", ya que recrea la realidad realidad tal y como su creador quiere.


3- Creación

Es la combinación de varias necesidades: industriales, comerciales, de entretenimiento, culturales o artísticas.  

Una película de carácter artístico, sin importar el soporte  y el género.



TIPOS DE PLANO

Plano Detalle/ Close up -> (PD)
Plano Primerísimo Primer Plano -> (PPP)
Plano Primer Plano  -> (PP)
Plano Medio -> (PM)
Plano Americano -> (PA)
Plano General Largo  -> (PGL)
Plano General -> (PG)
Plano General Corto -> (PGC)



ESPACIO OFF

Un creador/a debe saber utilizar el espacio off. 

Sonido diegético -> el que está vinculado.

No aparece en pantalla, pero cuya existencia se puede suponer y/o sugerir mediante el sonido, las miradas de los personajes, etc.

Así, si vemos a un personaje mirando desde una ventana a la calle, mientras oímos gritos de muchedumbre, y éste dice "Por ahí viene la manifestación,", sin necesidad de mostrar nada más, el espectador completará en su mente el resto.

No diegético y fuera de campo (off).



ANGULACIÓN Y MOVIMIENTO DE CÁMARA

La cámara no tiene porque permanecer inmóvil ni esclava de su eje perpendicular.

Se permite grandes variaciones de angulación y movimiento tanto apoyada en un trípode o una grúa, como situada sobre un travelling o sobre el hombro.


Angulación: 

Eje Perpendicular
Picado
Contrapicado
Angulación aberrante
Cenital/ Vista de pájaro
Vista de gusano


Se tiene en cuenta el sujeto en primer plano a la hora de definir el plano. Con el 16:9 se trabaja con el entorno.


Movimiento de cámara:

Panorámica (vertical u horizontal): no se desplaza, rota o se mueve desde su eje.
Travelling (vertical, horizontal u oblicuo): la cámara se desplaza. Ej: "Máscaras de ficción"
Cámara en mano -al hombro-: la cámara está en función del movimiento del cuerpo.
El zoom: la cámara no se desplaza, es un movimiento motorizado o digital de aproximación o alejamiento.



TRANSICIONES BÁSICAS EN EL MONTAJE ENTRE PLANOS

  • Por corte: una situación seguida a la otra. Unidad temporal.
  • Por fundido (a negro): donde empieza y acaba. Tiempo largos.
  • Encadenado.


LAS ESCENAS Y LAS SECUENCIAS

Las escenas son en lo que se subdivide una secuencia. Se distinguen por cambios espaciales o temporales.

Las secuencias son las diferentes partes de una película que comparten unidad en el tema. Pueden ser lugares y momentos diferentes, ya que su cohesión viene dada por el tema. Pequeñas historias dentro de la historia en general.

Ej: "El secreto de sus ojos"  -> cambio cámara en plano/secuencia

Movimiento: BARRIDO (acelerado) -> secuencia a otra.

Movimiento plano picado/contrapicado -> acelera

CONSEJO: Planos que sugieran antes que muestren.  Ej: muelles, "Delicatessen"



HITCHCOK Y EL MONTAJE     (S.XX - no tiene un óscar)

Diseñador gráfico inglés -> créditos de cine (R.U) -> después guionista -> EEUU

- Crea suspense.
- Angulación cámara: Vista de pájaro.

78 planos en 45 Seg -> asesinato de la mujer en la ducha

"La ventana indiscreta" -> construcción personaje en silla de ruedas en un patio.

A partir de una revista francesa surgió su reconocimiento.

Luis Buñuel -> Iconografía -> Simbología -> Cine ruso  //-> En común con Hitchcok (desagüe/ojo)



Premios España:

- Generaciones
- INJUVE






LOS TIEMPOS EN EL VIDEO

Videoarte: 60, 70 y 80, 90 y...

Las primeras cámaras eran en blanco y negro.


60's

El video forma parte del contexto artístico.

1965

Nam June Paik - Koreano (1932 Seúl - 2006 Miami). Se trata del "papá" del videoarte. Ganó una de las más importantes becas: Beca Rockefeller. De ahí, se compró su primera cámara Sonic. Modificó las imágenes electrónicas y graba performance. Ej: Buda Tv.

Wolf Vostell - Grupo FLUXUS) - (1932 Leverkusen - 1998 Berlín). Trata el tema de la creación por capas de fragmentos aleatorios de la vida. Más conceptual. Conoce a Zurbarán, sus pinturas de claroscuros, bodegones, escenas convento.

Galería Bonino: primera que apoya el videoarte en Chile (desaparecida)

Importancia: 1 Velázquez, 2 El Greco, 3 Goya

Cáceres - Museo Vostell - Museo Fluxus (happenings) -> Los Barruecos 

Prioridad de la máquina debido a la insudstrialización (coches).



IMAGEN ICÓNICA

La representación: lo que se ve / lo que se piensa

Escritura pictórica (ej: cuevas Altamira)
|
Imagen en movimiento (ej: cerámica griga ->"cómic")
|
Cine: imagen fotográfica (prolongación)
|
Imagen Iconocinética (importancia del sonido)

Deleuze -> imagen -> imagen/tiempo



TIEMPO/ ESPACIO
  • Timeline (lugar de creación y de construcciones temporales)
  • Videoescultura (modelado, etc -> un "bulto")
  • Videoinstalación (relación con el espacio -> Juan Mñoz -> desde el concepto de espacio)
  • Videoperformance (yo hago una performance para la cámara [espectador]). En el caso de ser grabada sería una documentación de la performance.
Marina Abramovic



70's y 80's

El tiempo y el espacio.

El cuerpo humano como material artístico.

-Artistas que graban en un estudio vacío (narcisista).
-El video como documento.
-Extremos, el cuerpo tratado con dolor.

Bruce Nauman (1941 EEUU) -> texto, dibujo, luces. El estudio. Espejo y narciso. Péndulo. Cuerpo y espacio.

Vito Acconci (1940 New York), de origen italiano -> texto, audio, planos fijos. Reflejo. Ej: Mesa de mármol.

Gary Hill (1961 Santa Mónica, California) -> sonido. Cómo se modela el sonido en un altavoz. Texto, línea, dibujo.



EL CUERPO PERFORMANCE Y LA IMAGEN DE LA MUJER

Consideraban el cuerpo humano como un material estético, una superficie de proyección y un indicador de estados mentales.

Ana Mendieta (1948 Cuba- 1985 New York) -> Se suicidó. La mujer en la naturaleza.

Galería -> Calle Barquillo -> Juana ?¿

Marina Abramovic (1946 Belgrado) -> concepto de lo femenino, todo tiene que ser "bonito". Domar el pelo/ Comer cebolla. Ej: "The art must be beautiful"

Ulay & Marina Abramovic -> Ulay, ex de Abramovic, juntos hacen performances. Ej: AAA-AAA


La performance SHOTT de Chris Burden (Bodypaint), el 19 de novimebre de 1971, un amigo del artista le disparó un proyectil del calibre 22 desde una distancia de 4 metros. Solo debía rozar, la performance.  

Orlan (1947 Lorie) -> cascabelitos. Se operó por necesidad y acabó usándolo como remodelación del cuerpo -> CARNAL ART -> transformar la belleza.

Bill Viola (1951 New York) -> Nam June Paik fue su maestro. Narrativa de los 90. Artista del tiempo. Modela el tiempo.

La casa encendida -> Exposición -> Martes y Miércoles 20:00 h

jueves, 19 de febrero de 2015

Día 1

Resumen

Tareas a realizar:

   -Blog personal como cuaderno.
   -Canal audiovisual.


Asignatura: Historia de lo audiovisual desde sus inicios hasta la actualidad


Ejercicio 1: Paisaje sonoro. Sonido   1'-1'30''

Proyecto final: Página Web

     www.wix.com
     www.jimdo.com


En los trabajos a elaborar indicar tipo de archivo y cámara.


Para el próximo día: Trabajo representativo llevado a cabo*


AUDIOVISUALES REMIX from Noelia Dorado Campayo on Vimeo.


*Los trabajos incluidos en el video demostrativo estarán subidos en su totalidad en el canal.